EL PLACER DE LA CULTURA

jueves, 30 de junio de 2011

La rivalidad Bayeu-Goya

Goya fue uno de los elegidos para decorar las capillas de la basílica de San Francisco el Grande de Madrid, que se convirtió en escenario de la competencia entre los mejores pintores españoles de la época. En 1781, el rey Carlos III encargó al pintor aragonés uno de los cuadros de altar para la iglesia, dedicado a San Bernardino de Siena predicando en presencia del rey Alfonso V de Aragón, que fue pintado entre 1782 y 1783. A través de algunas de las cartas enviadas por Goya a su amigo Martín Zapater podemos darnos cuenta de que el pintor estaba convencido de la superioridad de su cuadro de San Bernardino sobre el de Francisco Bayeu; el prestigioso cuñado de Goya, al que se le adjudicó la pintura del altar mayor, pintó una Visión de San Francisco en la Porciúncula, que, sin embargo, no gustó a la familia real.


En una carta fechada en Madrid a 11 de enero de 1783, Goya le transmite a Zapater una curiosa anécdota en la que el Príncipe de Asturias y futuro Carlos IV critica con dureza el cuadro de Bayeu. Sin duda Goya se recrea contando a su amigo este fracaso de su cuñado, con la polémica sobre los frescos de El Pilar de Zaragoza, que enfrentó a los dos pintores, en la memoria:

Lo que sucedió a Bayeu fué lo siguiente: Abiendo presentado su cuadro en palacio y aber dicho el Rey “bueno, bueno, bueno” como acostumbra; despues lo bio el Príncipe y Ynfantes, los que digeron, nada ay a fabor de dicho Bayeu, sino en contra pues es publico que a estos Señores nada a gustado. Llegó a Palacio Don Juan de Villanueba, su Arquitecto y le preguntó el Principe, “qué te parece de ese cuadro”, respondio: “Señor, bien”; “eres un bestia” le dijo el Príncipe, “que no tiene ese cuadro claro obscuro ni efecto ninguno y muy menudo, ni ningun mérito. Dile a Bayeu que es un bestia”.
Eso me lo han contado 6 o 7 profesores y dos amigos de Villanueba que el se los a contado, aunque el echo fue delante de algunos Señores que no se ha podido ocultar.

(Francisco de Goya. Cartas a Martín Zapater. Edición de Mercedes Águeda y Xavier de Salas. Ediciones Turner. Madrid, 1982, carta 37)

viernes, 24 de junio de 2011

El Puente Verde sobre el Manzanares

Durante las obras de soterramiento de la M-30 y de adecuación del espacio en torno al Manzanares han aparecido restos arqueológicos de varios puentes históricos sobre el río, que a lo largo de los siglos han ido dejando su lugar a los actuales. Uno de ellos fue el conocido como Puente Verde, que servía para cruzar el Manzanares a la altura de la ermita de San Antonio de la Florida. Fue construido en el siglo XVIII y se mantuvo en uso, con varias reformas, hasta principios del siglo XX. En el magnífico plano de Ibáñez de Ibero de 1874 podemos ver con precisión su ubicación en el siguiente detalle:





En una ilustración de Capuz publicado en El Museo Universal de 1 de febrero de 1854 podemos comprobar cómo utilizaban el Puente Verde las lavanderas del Manzanares.




En enero de 1906 fue destruido por una crecida y poco después el bello Puente de la Reina Victoria lo sustituyó, muy cerca, aguas arriba Al parecer su nombre procedía del color de sus barandillas y no debe confundirse con el Puente de San Fernando, aún en pie, próximo a la Puerta de Hierro, y llamado también Puente Verde en numerosos documentos.

Uno de los tajamares del Puente Verde fue encontrado en la margen izquierda del río, frente a la citada ermita, pero, al igual que los restantes vestigios arqueológicos hallados con motivo de las obras de soterramiento de la autopista de circunvalación, no son visibles en el nuevo paseo Madrid-Río.

miércoles, 8 de junio de 2011

Estreno de "Goya, el secreto de la sombra"

El jueves 16 de junio de 2011, a las 19,30, se estrena el largometraje documental “Goya, el secreto de la sombra” (España, 2011, 77 min.), la nueva película de David Mauas. La proyección tendrá lugar en el Auditorio del Museo Nacional del Prado (Puerta de los Jerónimos), uno de los escenarios principales del documental y templo sagrado de la obra de Goya. El evento está organizado por la Casa de Velázquez.



El argumento de la película es el siguiente: Ramón, un fotógrafo de obras de arte, compra un día un cuadro en una casa de subastas de Barcelona, un retrato anónimo del siglo XIX, que, según él y los singulares expertos que le asesoran, es nada menos que un Goya, un Goya en la sombra... Esta historia es el punto de partida de un viaje personal hacia Goya, una aproximación sui generis, un recorrido 'de autor' y contemporáneo por el mundo del arte y el universo de Goya, por su extraordinaria leyenda.


 
Recomendamos fervientemente la asistencia al estreno de esta fascinante película de David Mauas, a cuya documentación histórica ha contribuido ATACAMA



Más información: AQUÍ
Ver el resumen de la película: TRAILER

Para asistir al estreno descargar: INVITACIÓN

viernes, 3 de junio de 2011

Exposición en el Museo Arqueológico Nacional: Retratos de Fayum + Adrian Paci: Sin futuro visible

Trece retratos y un vídeo. Es la propuesta de Gerardo Mosquera, comisario de la exposición, incluida en PhotoEspaña2011, que puede verse en una de las nuevas salas del Museo Arqueológico Nacional. Una selección de los famosos retratos greco-egipcios de al-Fayum, y de otros lugares próximos, considerados las primeras “fotos de carné” de la historia, según Mosquera, que también es comisario general de PHE11, se ponen en relación con un video del albanés Adrian Paci.



Los realistas retratos fueron realizados entre los siglos I y IV después de Cristo sobre tablas de madera empleando la técnica de la encáustica, es decir con la cera como aglutinante de los colores y con una capa del mismo material a modo de protección extendida sobre la pintura. Las obras, procedentes del British y otros museos europeos, nos muestran un trabajo maravilloso, que combina las sutiles veladuras con los vibrantes empastes de los negros cabellos de los retratados y de algunos rasgos puntuales de sus caras. Estos retratos funerarios cubrían los rostros de individuos momificados a la manera tradicional egipcia, pero por su realismo y frescura se aproximan al mundo helenístico y romano. Los pintores trataban de reproducir de la forma más fidedigna posible los rasgos de los difuntos para que sus almas pudieran conducirlos al reino de Osiris. Por tanto, esperan una incierta travesía a una nueva realidad. Sus ojos profundos nos miran desde sus rostros inexpresivos a través de los siglos y se parecen tanto a nosotros que nos sobrecogemos.


Junto a los retratos podemos disfrutar de un breve vídeo de Adrian Paci, llamado Centro di Permanenza temporanea, en el que un grupo de inmigrantes, cuyos rostros se nos muestran también como retratos, esperan partir hacia un futuro mejor. Esta exposición, por la que debería empezarse cualquier itinerario de PHE11, propone al visitante que establezca relaciones entre los trece retratos antiguos y el vídeo contemporáneo. Y es un ejercicio muy saludable.



Museo Arqueológico Nacional. C/ Serrano, 13
Del 31 de mayo al 24 de julio de 2011
Entrada libre y gratuita. De martes a sábado: 9:30 a 20:00 h. Domingos y festivos: 9:30 a 15:00 h. Lunes: cerrado